L'incoronazione di Poppea, en el Teatro Real

El sábado pasado conseguí llevar por primera vez a alguien a la Ópera. No es que Miguel fuese obligado, pero es que las otras dos veces que he ido este año fui solo. Quedamos bastante pronto para conseguir las entradas de última hora para menores de 26 años y tuvimos suerte. Aunque no nos sentamos juntos tuvimos dos asientos en el patio de butacas, que con el 90% de descuento pasaron de 156€ a 15,6€.

La ópera, L'incoronazione di Poppea (La coronación de Popea, de Monteverdi) es la primera ópera histórica escrita, y narra la búsqueda de poder de Popea y la búsqueda de amor de Nerón. Ambos están casados pero empiezan a vivir una pasión que Popea alimenta por sus ambiciones de ser coronada emperatriz. A la vez, la primera esposa de Nerón convence al esposo de Popea de que la tienen que matar. Ottone, con la ayuda de su nueva amante (sí, amantes arriba, amantes abajo) intentará matar a Popea. Al descubrirse las intenciones de todos se condena a la primera mujer de Nerón a embarcarse hacia alta mar y a Ottone y su nueva amada los destierran. Popea se casará con Nerón y será coronada emperatriz.

Lo que más me chocó en un principio de la ópera fue la música. La orquesta no era la titular del Real sino que trajeron a Les Arts Florissants, que nos enamoraron con guitarras renacentistas y pianos prehistóricos. Lo segundo que más me sorprendió fue los dos papeles principales masculinos, el Nerone y Ottone, que fueron escritos para ser interpretados por castrati. Me pareció que para alguien que no lo es, mantener esa potencia de voz con falsetes es todo un logro. Así, tanto a Miguel como a mi nos encantaron esos dos personajes, y luego Miguel se inclinó por la cantante que interpretó la Virtud mientras que yo me incliné por la Drusilla.

Muy buena ópera, con un montaje más austero que los que había visto antes, pero veo que poco a poco me voy enganchando.

Salomé, en el Teatro Real

Tras mi primera experiencia en la opera madrileña con Andrea Chenier, hoy he podido disfrutar (disfrutar de verdad) con Salomé de Richard Strauss. ¿Porqué ha sido diferente esta experiencia de la que tuve hace un par de meses? La primera y más importante ha sido la obra. Esta ópera es moderna, del siglo XX, y se encuadra en un movimiento alemán entre el Romanticismo y los movimientos de vanguardia de después de la Primera Guerra Mundial. Aunque la historia de Salomé es clásica (de los tiempos de Jesucristo), la producción del Real la situa en un casino de Las Vegas, en cuya caja fuerte está encerrado Juan el Bautista. La decoración y la ambientación es buenísima, con unos magníficos decorados.

Creo que también hizo mucho que la ópera fuese más corta de lo normal, menos de 2 horas, y sólo en un acto. Ah, y que no se me olvide que tenía unas entradas buenísima: patio de butacas, fila 10. Así que con la tonteria de ser menor de 26 años me ahorré nada menos que 135 euros. Mi tercera ópera, y sin duda, la que más me ha hecho gozar hasta el momento.

Andrea Chénier en el Real

Anoche tuve el privilegio de vivir el estreno de la ópera Andrea Chénier de Umberto Giordano en el Teatro Real de Madrid. Era mi primera experiencia en el Teatro Real de Madrid y su estilo me decepcionó mucho. Me esperaba una ópera a la parisina o vienesa, pero en un país como el nuestro, todo es mucho más austero. Austero, pero eso sí, con entradas a precios altísimos (de los 32 a los 250€).

La ópera, como leí en un artículo (me he pasado toda la semana empollando sobre el tema) es el género musical más completo. Tiene una parte musical instrumental, tiene las voces de los cantantes y una gran puesta en escena (escenografía, interpretación, ambientación). No es que no me gustase la ópera, pero perdonadme los más expertos, me pareció algo aburrido. He de decir que a pesar las grandes expectativas que había levantado este trabajo del Teatro de la Bastilla de París las críticas de hoy en los periódicos nacionales han sido desiguales (ABC, La Razón). Coincido con el artículo de La Razón en que a veces se vio una cierta descordinación entre el foso y el escenario, me pareció que el decorado era espectacular, tal vez los intermedios demasiado largos (¿40 minutos?) y la última escena, aunque no la dejan muy bien los críticos, tiene su poder de conmover.

Una buena experiencia para un neófito de la ópera.

Conciertazo

Aunque no soy un experto en cantautores, me voy a atrever a hacer la crónica del concierto de anoche de Paco Bello, Kiko Tovar y Tontxu (para los más expertos, os dejo los siempre expertos comentarios de Victor en Al caer el Sol). Llegamos al Café Libertad 8 una hora antes del concierto, y vimos que ya había ambiente. Nunca había estado en este garito (es triste saber que tus padres sí han estado, y tú aún no has ido... ese era mi caso), pero me pareció un sitio encantador.

Cuando estuvimos los 3 reunidos (Miguel, Marcela y yo) entramos y conseguimos lo que yo creo que era la mejor mesa del bar (y sin sobornos!). El concierto, para no mejorar las malas costumbres españolas, comenzó con media hora de retraso. Pero valió la pena. Empezaron tocando un par de temas los 3 juntos, para luego ir tocando cada uno solo, y colaborando entre ellos.

Empezó los solos Paco Bello. Este tipo, de apariencia "a lo Pedro Guerra", es un tipo de voz suave y poco ronca, que acompaña tocando la guitarra y la armónica. De entre sus grandes éxitos, disfrutamos de algunos como Planetas. Me gustó mucho ya que tal vez fue la parte más intimista del concierto.

El segundo en pasar fue Kiko Tovar. ¡Qué tío tan gracioso! Me quedó la impresión de que era el menos músico de los tres, pero el más artista. Sus canciones hicieron levantarse a más de uno, y las letras eran como un monólogo del más reputado de los cómicos. Según me dijo Miguel, Kiko es así, pero en serio, si no le habéis visto antes, es imposible tomarle en serio. Y grandísima la anécdota que nos contó de Bebe!

Y para acabar pasó el más conocido (al menos para mi): Tontxu. Me gustó, aunque creo que desde el principio del concierto se me cruzó. No sé si fue su forma de estar en el escenario o qué, pero le cogí un poco de tirria. Y aquí llegó uno de los mejores momentos del concierto, cuando Tontxu hizo subir a María Blanco. Desde que subió al escenario nos quedamos todos extasiados por esta madrileña de 20 años que toca y canta como los ángeles. Estoy por hacer de MySpace por dejarle un mensaje a esta preciosidad de la capital. Ojalá volvamos a oír de ella.

En resumen, un concierto muy bueno, barato (10€) y lo mejor es la prohibición de fumar durante el concierto. Y me di cuenta de que lo de consultor informático es poca cosa. Uno tiene que ser cantante, da igual si estrella del rock, famoso cantante pop o desconocido cantautor... ¡Todos ligan!

Actualización con comentarios de Miguel:
Coincido con Xevi en varias cosas:
- Me gustó mucho el concierto, sí...
- Tontxu a veces se atraviesa, pero toca muy bien :S
- Kiko es muy divertido!!
- María canta como los ángeles

* No coincido en:
- María toca como los ángeles (en el fondo no es un problema, es practicar. La materia prima la tiene.
- Yo nunca ligué con la guitarra :(

*Impresiones mías
- La combinación de los tres queda muy bien. Un concierto muy compensado con los tiempos muy bien medidos (cómo se nota que estos tienen tablas), con disitntas etapas, distintas emociones y distintos palos. Una gozada.
- Los tres tuvieron bastante química en el escenario. Confieso que hasta ayer estaba convencido de que Tontxu y Paco tenían movidas (quizás hicieron las paces como buena gente ;D)
- Con todo el dolor de mi corazón, me da la sensación de que alguna de las canciones de PAco no ha envejecido del todo bien. Quizás sea que el que las escucha (yo) no es el mismo que hace ocho años, y por eso no despiertan lo mismo. No me acaban de convencer los nuevos arreglos. Quién sabe...
- Para compensar, decir que me pareció que Paco tuvo ayer la mejor voz que le he escuchado. Ojalá ahora en esta nueva etapa que empieza revierta la tendencia descendente que traía.
- María juega con ventaja. Ser así de guapa, tener esa voz y cantar canciones como "Quiéreme" o "Hazme el amor" no es jugar limpio. Coincido con Tontxu en que es un valor a seguir (es también sólo mi impresión o el panorama está peor que hace un par de años? De los que hay ahora, sólo Tiza, jesús Garriga y algún otro me llaman MUCHO la atención. También es verdad que estoy más out.)
- El ambiente del libertad sigue siendo casi insuperable.

Más, en otra nota si me aburro de documentar métricas :D”

1996 Paco Bello + Tontxu Ipiña + Kiko Tovar

Miguel, mi asesor musical en temas cantautoriles, me ha invitado a juntarme con unos amigos para ir mañana al Libertad 8 Café a disfrutar de un concierto conjunto de Paco Bello con Tontxu Ipiña y Kiko Tovar. Yo soy poco docto en estos cantautores, pero voy a hacer lo posible por hacer un intesivo todo el día y que me suene alguna mañana :P. Si alguien más se quiere juntar al grupo, el concierto será mañana día 8 de julio a las 21:30 en el Libertad 8 Café (dejo la sección de comentarios para posibles adhesiones al plan :P).

Paco Bello + Tontxu Ipiña + Kiko Tovar
Libertad 8 Café, Calle Libertad nº 8 (Madrid)
8 de julio de 2008, 21:30
10€

agian/tal vez

Ayer, dentro del programa de Noches de Verano del CaixaForum de Madrid, fuimos al espectáculo agian/tal vez. Se trataba de una actuación de poesía y música que nació de la experiencia de los recitales que Kirmen Uribe ofreció en Nueva York en 2003. Durante la actuación se alternaban poemas leídos por Uribe en castellano con canciones cantadas por Mikel Urdangarín en vasco acompañado por su guitarra. Además de estos dos artistazos, la banda la completaban Rafa Rueda a la guitarra y Bingen Mendizabal al violín de 7 cuerdas.

Me pareció una actuación súper positiva, con un sonido envolvente, y con una puesta en escena magnífica. Las piezas se acompañaban con un montaje visual a cargo de Mikel Valverde, que metía al espectador en una playa, en Bilbao, o en pleno siglo XIX. Excelente concierto, que tuve la suerte de compartir con Berta e Irene. Aquí os dejo uno de los poemas que más me gustó:

Es domingo en la playa para la gente de buena voluntad.
Desde la isla se oye un rumor lejano.

Vamos al agua desnudos.
Anémonas, salmonetes, erizos.
Mira, el mar mueve la arena
como el viento mueve el trigo.
Bajo el agua te veo.
Me gusta el lento movimiento de brazos y piernas.
Me gusta tu pubis convertido en alga.

Salimos del agua. Hace calor. Hay sombra entre pinos.
Tus brazos están salados, tu pecho salado, tu vientre.
La misma fuerza que une mar y luna nos ha unido.
Los segundos se confunden con los siglos
y los siglos con los segundos.
Nuestros cuerpos son peras recién peladas.

Anémonas, salmonetes, erizos.
Es domingo en la playa para la gente de buena voluntad.

PD. de vuelta de salir por la noche, me encontré con Rosario, una chica que también había ido al concierto, y que también le encantó. Es medio vecina mía, así que ya conozco a alguien más por el barrio :).

Día de la Música en el Auditorio

A raíz de algún comentario del blog, voy a empezar a hacer públicas mis actividades culturales de la semana por si alguien se quiere apuntar :).

El sábado que viene (21 de junio de 2008), coincidiendo con el día de la Música, se celebra en el Auditorio Nacional de Música una maratón de conciertos, en los que se va a poder escuchar tanto música electrónica, como cámara, sinfónica, flamenco y jazz. El cartel parece interesante y además la entrada es gratuita hasta completar aforo. Así que si entramos, aguantaremos hasta que la fuerza nos permita. Parece que de momento vamos Miguel (el impulsor), Juan (el culto) y yo (el gracioso :P).

Mayo del 68 en Madrid

El recital de Raimon el 18 de mayo de 1968 ante cientos de estudiantes se convirtió en emblema de la protesta contra la dictadura franquista en plena revuelta universitaria mundial. El cantautor, 'cara al vent', se dirigió a los miles de estudiantes que abarrotaban la Facultad de Políticas y Económicas de la Universidad Central. 40 años después repite el célebre concierto sin 'grises' a la salida.

Vía: El Mundo

Entradas a conciertos por 1€

Ayer mis padres me dieron unos panfletillos de diferentes actividades culturales de Madrid. Y así, de casi una tacada, hemos conseguido entradas para 3 espectáculos. El primero es con mis padres y con el Gómez y veremos a Monk's Casino, dentro del XVI Ciclo de Jazz es Primavera. Bajo el título de Un apasionante viaje al mundo mágico del piano moderno, el Colegio Mayor San Juan Evangelista nos presenta en colaboración con la Fundación Unicaja un ciclo de creatividad, libertad e improvisación. Monk's Casino está formado por un piano, una trompeta, un clarinete bajo y una batería, y están liderados por un tipo de apellido sencillito (Alexander von Schilippenbach).



Pues junto con esos papelillos iba el programa del ciclo de ¡Escena multimedia! del CaixaForum de la Obra Social de la Caixa. Ofrecen conciertos a 2€ (1€ si se paga con tarjeta de la Caixa), tanto de música electrónica, como lo que ellos denomina Binommios. Por Binomios se refieren a actividades en las que se juntan dos actividades normalmente independientes, como la pintura y el teatro o la maquinaria y la música. Dentro de este ciclo veré a Street Candles y MarkoOZ, en una mezcla del Doo-Wop y el Human Beatbox, una propuesta de unión atemporal entre dos estilos estrictamente vocales separados por 50 años.

Además, dentro de los ciclos de música electrónica tengo entradas (2, al precio de 1€ cada una también) para ver Older live! y su Inside of the Tears, una actuación que combina las texturas electrónicas interiores y el sonido en vivo de instrumentos de cuerda clásicos. Ya os contaré que tal.

Música en el vagón

Desde aquí quería hacer un llamamiento a la revolución. Sí, ya sé que soy poco revolucionario, por lo que no os esperéis un levantamiento armado de gran índole. Pero si que creo que hay que hacer algo para atajar lo que cada vez es más común en el metro y en el autobús: que la gente vaya con la música puesta. Sí, la gente ya pasa de los auriculares, y van con la música a tope. ¿Y quien tiene la culpa primera? Pues los fabricantes de móviles, que les han puesto unos preciosos altavoces que hacen las delicias de los que nos hacen escuchar regueatton a todo el vagón. Tengo que decir que a veces no me molesta, pero la mayoría de las veces sí. Volver del trabajo, destrozado, y que se te siente un tipo con Sexy movimiento a tope al lado... Eso no es caridad ni es nada. Así que luchemos todos contra estos trovadores del siglo XXI, que no hacen más que dar el cante.

Concierto de Babyshambles en Madrid

Ayer estuvimos en La Riviera en el concierto que Pete Doherty y su banda los Babyshambles dieron en Madrid. No voy a decir que sea un fanático de los Babyshambles, pero por mi corta adhesion al grupo británico de l'enfant terrible de la Gran Bretaña me parecio un concierto bueno. Pero corto. En una hora y cuarto despachó al personal. Tocó todos sus éxitos de los dos discos de su nuevo grupo, con momentos de apoteosis con los temas Delivery, The Blinding o Fuck Forever, que dejo en el video del final. Lo mejorcito de las piji-alternativas de Madrid se dejaron ver por la sala madrileña luciendo modelito y pasandolo mal en los momentos estelares del concierto entre empujones y temperaturas elevadas. Buen concierto pero corto.



Más información: El País.